К 85-летию великой балерины Екатерины Максимовой В детстве Катя мечтала стать кондуктором, но поступила в хореографическое училище.
Шесть пермяков вышли в финал конкурса артистов балета «Арабеск»
Сложно, конечно, сказать наверняка, что ребенок выбирает сам эту профессию. Как минимум, он должен о ней откуда-то узнать. А вот когда узнает... Что у маленькой, еще несформированной личности состоялся такой осознанный и уверенный выбор, да на всю жизнь, должно произойти какое-то очень значимое, оставившее неизгладимый след событие. В бескрайнем жизненном океане должен появиться некий маяк, притягивающий твой корабль и освещающий путь. Таким событием для меня четырехлетней стал балет «Анюта» в Большом театре, главную роль в котором исполняла сама Екатерина Максимова! После этого спектакля отговорить от балета меня было невозможно. Это был эффект ослепления, вспышки на солнце, северного сияния, цунами, извержения вулкана.
Я даже не знаю, с чем можно сравнить по силе впечатление от увиденного мною. Это спустя годы я узнала, что тогда Максимова была уже в солидном для действующей балерины возрасте. Но тем яснее пришло осознание, каким невероятным даром обладала эта Балерина! Каким трудолюбием, силой воли, выдержкой. Сейчас этот спектакль идет на многих российских сценах, и как же сложно выходить в роли Анюты современным танцовщицам — в глазах зрителей невольно всплывают кадры из телебалета, где Екатерина Максимова предстала еще и выдающейся актрисой с глубокими крупными планами. Однажды увидев, невозможно забыть прощальный взгляд Максимовой-Анюты, полный горечи, тоски, воспоминаний и одновременно смирения и принятия… По окончании МГАХ мой выбор «Кремлевского балета» из разных предложений тоже был неслучайным. Ведь у истоков его создания стояла в том числе Екатерина Максимова.
И как ее Золушка в постановке Владимира Васильева для этого театра получала дары от волшебных Фей, а затем сверкала на балу у Принца, так и сама Екатерина Сергеевна стала настоящей Феей-крестной для своих Золушек-учениц и воспитала целую плеяду выдающихся балерин. У нас в театре так устроены балетные залы, что ты, тихонечко спрятавшись, можешь понаблюдать за репетицией ведущих солистов.
Сюда придут друзья и коллеги замечательной артистки, совсем недавно отметившей свою 70-летие, чтобы выразить слова сочувствия ее мужу и партнеру Владимиру Васильеву. Из Большого театра траурная процессия направится в храм Воскресения Словущего в Брюсовом переулке, где пройдет поминальная служба, после этого гроб с телом покойной перевезут на Новодевичье кладбище , где и состоится последняя прощальная церемония, сообщает ИТАР-ТАСС. Подписывайтесь на электронную газету «Век» в: Реклама на веке.
В 1958 году она окончила Московское хореографическое училище и была принята в балетную труппу Большого театра. Уже на следующий год молодая балерина получила главную партию в «Каменном цветке» и приняла участие в первых гастролях Большого балета в США, где сразу очаровала зрителей и получила восторженные отклики прессы. В 1958-1988 гг. Максимова стала ведущей солисткой Большого театра.
Ее огромное обаяние, незаурядные актерские способности и трудолюбие позволили ей практически сразу получать серьезные партии. Она вкладывала в каждое свое выступление всю душу - и результатом был большой успех, пришедший к ней очень рано. Ее постоянным партнером был ее муж Владимир Васильев. Их дуэт начал складываться еще в училище, и впоследствии был признан эталоном артистического дуэта. Екатерина танцевала в спектаклях, поставленных Васильевым в Большом театре и за его пределами.
Тот и одобрил поступление девочки в хореографическое училище. Образование Получать творческое образование героиня статьи начала в 10 лет. Ей удалось преодолеть конкурс в 80 человек на место. Уже через несколько месяцев она впервые в своей жизни вышла на сцену.
Начинала свою карьеру с эпизодических ролей в спектакле "Щелкунчик", в котором у нее были партии куклы и снежинки. В постановке "Золушка" у нее была партия птички в свите феи Весны. На сцене она смотрелась настолько органично, что для всех стало очевидным - у ребенка большое будущее. Вскоре в очередной постановке "Щелкунчика" ей доверили уже более значимую роль - девочки Маши. Она-то и принесла Кате первую в карьере награду - премию на Всесоюзном конкурсе артистов балета. Наставницей балерины Максимовой была Елизавета Гердт. В 1958 наша героиня окончила хореографическое училище. Практически сразу ее приняли в труппу Большого театра, где педагогом и репетитором начинающей балерины стала легендарная Галина Уланова. В начале карьеры В труппе Большого театра балерина Екатерина Максимова проработала с 1958 по 1988 годы.
Ее талант был сразу отмечен руководством, которое стало доверять ей ведущие партии. В это время большинство ровесниц будущей примы еще выступало в кордебалете. Балерина Максимова поражала всех окружающих своей отточенной филигранной техникой. Казалось, что она была рождена, чтобы выступать в классических постановках. Когда постановщики рискнули ей доверить исполнение современных партий, оказалось, что она органично смотрится и в этой роли. Тогда и стало очевидным, что возможности балерины Екатерины Максимовой практически безграничны. Уже через год после того как девушку приняли в труппу Большого театра, она отправилась на гастроли в Канаду и США. Публика была восхищена талантом Екатерины и называла ее "маленьким эльфом". Фото балерины Максимовой печатали многие газеты, отмечая невероятную воздушность советской танцовщицы.
По итогам мирового турне ей вручили золотую медаль на Всемирном фестивале молодежи в Вене. После этого последовали гастроли в Китай и Скандинавию. Работа с Григоровичем Новым этапом в карьере танцовщицы стало сотрудничество с Юрием Григоровичем, которого в начале 60-х пригласили переехать из Ленинграда в Москву. Он поставил балет "Каменный цветок", в котором Максимовой досталась главная партия Екатерины. От артистов Григорович всегда требовал одушевленной актерской игры, профессионализма и мастерства. Максимова блестяще справлялась с возложенными на нее обязанностями. В танце ее героиня трансформируется из лирической и слабой русской девушки в сильную женщину, готовую на все ради любви. В фильме танцовщица выступила в роли Жизели. Вскоре в балете "Бахчисарайский фонтан" Максимова начала исполнять партию Марии, которая фактически досталась ей в "наследство" от наставницы Галины Улановой.
Екатерина Сергеевна Максимова
В этом году XIV Международный фестиваль балета «В честь Екатерины Максимовой» пройдет с 27 мая по 10 июня. Народная артистка Советского Союза Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, об этом передает радио «Маяк» со ссылкой на ИТАР-ТАСС. 9. В 1994-м Екатерина Максимова стала крестной матерью японской балерины Юкари Сайто 10. Екатерина Максимова была известной балериной и педагогом, ее дуэт с Владимиром Васильевым признан лучшим в мире.
Полувековое па-де-де. Великие свершения и трагедии Максимовой и Васильева
Последнее выступление Максимовой на сцене Большого театра состоялось 1 февраля 1999 года, в день ее 60-летия, в минибалете М. Кларк «Сады Вилландри». События на видео.
В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой. По материалам пресс-службы Пермского театра оперы и балета Последние события.
Она сама получила классическое балетное образование, и совершенно не приветствовала упрощения в современном балете. Гердт практически никогда не хвалила своих учениц, однако талант Максимовой выделяла всегда. Она называла свою любимую ученицу «Масик», и если Катя умудрялась вывести ее из равновесия своим взбалмошным характером, то могла и запустить в нее чем-то тяжелым. Иногда летали даже стулья. Но, несмотря на это, педагог верила в способности своей талантливой воспитанницы, и именно ей, на тот момент ученице 8-го класса, доверила сложную партию Маши в «Щелкунчике», и не прогадала. Екатерина окончила хореографическое училище в 1958 году. Ее рост составлял 157 см, при этом девушка весила всего 47 кг. А после того, как ее приняли в Большой театр, похудела еще, и долгие годы держалась на отметке в 40 кг. В Большом театре Максимова оказалась под крылом у Галины Улановой. Балет Труппе Большого театра Максимова отдала тридцать лет. Она пришла туда в 1958-м и служила вплоть до 1988 года. Талант юной балерины заметили сразу, и начали задействовать в сольных партиях. В то время, когда Екатерина уже блистала на сцене, ее одногодки танцевали кордебалет. Он была очень пластичной, ее техника поражала филигранностью, казалось, что Максимова просто рождена, чтобы танцевать классический балет. Тогда постановщики решили проверить ее талант на современных партиях, и всем стало понятно, что Екатерина настоящий универсал с безграничными возможностями. Екатерина Максимова на сцене выступает с балетом В 1959-м, буквально через год после поступления в БТ, Екатерина побывала с гастролями в Канаде и Америке. Восхищению публики не было границ, невероятная воздушность балерины поразила зарубежных зрителей до глубины души, ее называли «маленький эльф». В том же году Максимова стала участницей Всемирного фестиваля молодежи, откуда привезла наивысшую награду — золотую медаль. После этого танцовщица гастролировала в Китае, Норвегии, Дании, Финляндии. Мастерство балерины получило новый стимул для развития после того, как в столицу прибыл молодой балетмейстер Юрий Григорович , ранее проживавший в Ленинграде. Он стал постановщиком балета «Каменный цветок», и выбрал именно Максимову для исполнения главной партии. Балетмейстер добивался, чтобы артисты танцевали совершенно не только с технической точки зрения, ему хотелось добиться одушевления в танце. Максимова прекрасно справилась со своей ролью, вначале ее героиня обычная лирическая русская девушка, а потом постепенно становится сильной женщиной, отстаивавшей свою любовь. Спустя год в копилке работ балерины появилась еще одна -11-й вальс «Шопенианы». В 1961 году Максимову пригласили на съемки картины «СССР с открытым сердцем», созданной специально для зарубежного зрителя. Екатерина танцевала Жизель. Премьерный показ ленты прошел в столице Франции — Париже. Роль Марии из «Бахчисарайского фонтана» Максимова получила как наследство от своего наставника — Галины Улановой, до этого блиставшей в этой партии. Екатерина сумела станцевать совершенно другую Марию, не похожую на «улановскую», но такую же яркую и запоминающуюся. Балет Екатерины Максимовой Карьеру Максимовой сейчас трудно представить без творческого союза с Владимиром Васильевым , талантливым и уверенным в своих силах танцором балета. Они стали очень гармоничной парой, дополняющей друг друга без всякого намека на конкуренцию.
По его словам, церемония прощания начнется в 10 часов утра в Атриуме ГАБТа, где состоится гражданская панихида. Сюда придут друзья и коллеги замечательной артистки, совсем недавно отметившей свою 70-летие, чтобы выразить слова сочувствия ее мужу и партнеру Владимиру Васильеву. Из Большого театра траурная процессия направится в храм Воскресения Словущего в Брюсовом переулке, где пройдет поминальная служба, после этого гроб с телом покойной перевезут на Новодевичье кладбище , где и состоится последняя прощальная церемония, сообщает ИТАР-ТАСС.
В финал конкурса «Арабеск–2024» вышли 35 молодых артистов балета
C 1996 по 2008 год жюри возглавляла балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова. В четверг, 30 апреля, Москва простится с выдающейся российской балериной, народной артисткой СССР Екатериной Максимовой. Тогда Екатерина Максимова передала челябинским танцовщицам – Ирине Ушаковой и Татьяне Предеиной свои любимые партии. Причина смерти Екатерины Максимовой, известной советской и российской балерины, народной артистки СССР и лауреата Государственной премии СССР, волновала и до сих пор продолжает волновать множество неравнодушных к ее искусству людей.
В финал конкурса «Арабеск–2024» вышли 35 молодых артистов балета
C 1996 по 2008 год жюри возглавляла балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова. Москва простилась с выдающейся балериной нашего времени Екатериной МАКСИМОВОЙ. В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой. Своими воспоминаниями о смерти и похоронах известной балерины Екатерины Максимовой поделился со порталом StarHit бывший ведущий танцор Большого театра Николай Цискаридзе.
Москва прощается с балериной Екатериной Максимовой
Екатерина Максимова – это знаменитая российская балерина и художественный руководитель Малого театра балета. Приз Екатерины Максимовой и Владимира Васильева «Лучшему дуэту конкурса». Тогда Екатерина Максимова передала челябинским танцовщицам – Ирине Ушаковой и Татьяне Предеиной свои любимые партии. Сегодня день рождения блистательной балерины Екатерины Максимовой. К 85-летию великой балерины Екатерины Максимовой В детстве Катя мечтала стать кондуктором, но поступила в хореографическое училище.
Больше нет «Мадам Нет». Памяти великой русской балерины Екатерины Максимовой
Действительно, сложена Катя была для балета — худенькая, легкая, пропорциональная, подвижная и грациозная. Еще в первом классе, проучившись всего несколько месяцев, она впервые в жизни вышла на сцену Большого театра — ту сцену, которая впоследствии станет для нее родной и привычной. Вначале она появлялась в детских эпизодических ролях в оперных спектаклях, а вскоре ей была доверена и балетная роль в «Золушке» — Катя была птичкой в свите феи Весны. В 1952 году она впервые участвовала в балете «Щелкунчик», который надолго вошел в ее жизнь. Она исполняла партии снежинки, куклы, Маши-девочки, танцевала па-де-труа со своей соученицей и Владимиром Васильевым, с которым впоследствии крепко связала ее судьба на сцене и в жизни. Еще будучи ученицей, Максимова станцевала первую большую роль — Машу в «Щелкунчике» и получила первую премию на Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве в 1957 году. После окончания училища молодая балерина в 1958 году пришла в Большой театр и проработала в нем до 1988 года.
Сразу же, практически минуя кордебалет, она стала танцевать сольные партии. Небольшого роста, идеально сложенная и удивительно пластичная балерина, казалось, самой природой была предназначена для классических ролей. Но вскоре стало очевидно, что ее возможности поистине безграничны — она с одинаковым блеском исполняла и классические, и современные партии. Максимова обладала особенным прыжком. Казалось, она не просто подпрыгивает, а летает в воздухе. Особенно ярко это проявлялось в партиях современного репертуара.
Уже в 1959 году, на следующий год после окончания училища, она отправилась на свои первые зарубежные гастроли в США и Канаду. Отзывы о ней были самыми восторженными. После поездки за Екатериной Максимовой надолго закрепилось прозвище, данное ей прессой: «маленький эльф». В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия. Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок».
Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками. В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь. Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане». Этот балет оказался глубоко созвучен душе балерины, и через год она уже исполняла в нем Прелюд и Седьмой вальс.
В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия. Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок». Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками. В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь. Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане». Этот балет оказался глубоко созвучен душе балерины, и через год она уже исполняла в нем Прелюд и Седьмой вальс. В 1960 году Максимова снялась в фильме-балете «Золушка», где танцевала фею Весны. Премьера фильма состоялась в Париже, и этот визит во Францию принес танцовщице еще одну радость — он стал свадебным путешествием Екатерины Максимовой и Владимира Васильева. Серьезным испытанием стала для молодой артистки партия Марии в балете «Бахчисарайский фонтан». До нее исполнительницей этой партии была Галина Уланова. Образ Марии неразрывно слился с характером знаменитой балерины, а ее пластика стала эталоном. Та же история была с Жизелью — эту партию Максимова получила прямо «из рук» прославленной балерины. Уланова, подыскивая себе ученицу, остановилась на подающей большие надежды молодой танцовщице. Жизель Максимовой, принесшая ей славу и успех, была более беспечной и наивной, чем тот же образ у Галины Улановой, скорее лиричной, нежели трагичной. Особое место в ее жизни занимал творческий и семейный союз с Владимиром Васильевым. Хрупкая и изящная Максимова и сильный, атлетичный, уверенный в себе Васильев составляли необычайно гармоничную пару. В 1968 году Григорович поставил балет «Спартак», в котором партию Фригии, подруги Спартака, он создал специально для Екатерины Максимовой. Новизна этой партии состояла не только в ее трагическом характере, но и в ее хореографическом рисунке. Григорович ввел множество сложных поддержек и почти акробатических элементов. Но этот новый для Максимовой образ был столь же органичен, сколь и все созданные ею характеры. Она создала живой образ героини, соединив античную пластику с остросовременной техникой. Успех следовал за успехом, творческие силы росли одновременно с опытом, и казалось, что удачам не будет конца.
Когда вариация благополучно завершилась, мы схватились за руки, поздравляя друг друга. На наших глазах совершался настоящий подвиг. Открытием Кати, конечно, стали фильмы, где она поразила недюжинным дарованием драматической актрисы. Когда я сегодня вижу «Фуэте», «Галатею», «Чаплиниану», «Классную даму», не устаю удивляться тому, сколь широка и универсальна была артистическая индивидуальность Кати. Она могла всё! Великие актёры естественны на сцене, она же — из тех, кто оставался естественным и в жизни. Никогда не старалась казаться интересной, в ней не было никакой позы. Она, конечно, не могла не знать, что из себя представляет, но своей славой никогда не пользовалась. Была удивительно, иногда до смешного застенчива. Наша полувековая дружба родилась в Щелыково — этот кинешемский край мы обожали. Катюша ходила за грибами, мариновала их, солила, стряпала, готовила грибную похлёбку — всё делала с удивительной аккуратностью и дотошностью. Она была человеком глубочайшей честности. С тем, кто совершал предательство, Катя разрывала отношения сразу и навсегда — вернуть её расположение не представлялось возможным. Другом Катюша оказалась верным.
Ее творчество оставило огромный след в истории балета и продолжает вдохновлять молодых танцоров и танцовщиц по всему миру. Сегодня трагическая утрата Екатерины Максимовой стала поводом для всего балетного сообщества принять ее великий вклад в искусство и выразить глубокие соболезнования родным и близким. Она навсегда останется в памяти как неподражаемая балерина, чье талант и страсть смогли перевернуть представление о классическом балете. Трагическая утрата Сообщение о смерти знаменитой балерины Екатерины Максимовой стало настоящим шоком для российского балетного сообщества. Ее трагическая утрата оставила огромную пустоту в сердцах коллег, друзей и поклонников. Екатерина Максимова была одним из самых ярких талантов русского балета. Ее неповторимая техника, выразительность и чувственность делали ее выступления незабываемыми. Она с успехом выступала на лучших театральных сценах мира и получала высокие оценки критиков и зрителей. Балерина активно занималась благотворительностью и пыталась помочь нуждающимся людям. Ее талант и доброта привлекали к ней внимание и уважение большого числа людей. Трагическая утрата Екатерины Максимовой является невосполнимой потерей для мирового балетного искусства. Ее имя останется в сердцах любителей балета на долгие годы, а ее выступления будут продолжать восхищать и вдохновлять новые поколения танцоров. Причина смерти Екатерина Максимова, выдающаяся российская балерина и артистка мира танца, скончалась 27 апреля 2009 года. Причиной ее смерти стали осложнения после удаления рака желудка, с которым она боролась в течение нескольких лет. В 2006 году Максимова была диагностирована онкологическая болезнь.
Памяти Екатерины Максимовой...
балерина, одна из самых ярких звезд советской сцены, карьера которой продолжалась с 1958 по 2009 годы. Максимова Екатерина Сергеевна. Ekaterina Maksimova. Родилась в Москве 1 февраля 1939 года. 75 лет сценаристу и режиссёру Александру Миндадзе. 15 лет назад умерла балерина Екатерина Максимова (1939-2009). В четверг, 30 апреля, Москва простится с выдающейся российской балериной, народной артисткой СССР Екатериной Максимовой.
«Танцуй, пока танцуется»: уфимка занялась балетом в 72 года и выступает на сцене — видео
Казалось, что она была рождена, чтобы выступать в классических постановках. Когда постановщики рискнули ей доверить исполнение современных партий, оказалось, что она органично смотрится и в этой роли. Тогда и стало очевидным, что возможности балерины Екатерины Максимовой практически безграничны. Уже через год после того как девушку приняли в труппу Большого театра, она отправилась на гастроли в Канаду и США. Публика была восхищена талантом Екатерины и называла ее "маленьким эльфом". Фото балерины Максимовой печатали многие газеты, отмечая невероятную воздушность советской танцовщицы. По итогам мирового турне ей вручили золотую медаль на Всемирном фестивале молодежи в Вене. После этого последовали гастроли в Китай и Скандинавию. Работа с Григоровичем Новым этапом в карьере танцовщицы стало сотрудничество с Юрием Григоровичем, которого в начале 60-х пригласили переехать из Ленинграда в Москву.
Он поставил балет "Каменный цветок", в котором Максимовой досталась главная партия Екатерины. От артистов Григорович всегда требовал одушевленной актерской игры, профессионализма и мастерства. Максимова блестяще справлялась с возложенными на нее обязанностями. В танце ее героиня трансформируется из лирической и слабой русской девушки в сильную женщину, готовую на все ради любви. В фильме танцовщица выступила в роли Жизели. Вскоре в балете "Бахчисарайский фонтан" Максимова начала исполнять партию Марии, которая фактически досталась ей в "наследство" от наставницы Галины Улановой. Творческий союз В 60-е годы в советском балете обозначился один из самых ярких и известных творческих союзов - Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Талантливый и всегда уверенный в себе артист балета сыграл важную роль в карьере девушки.
Вместе они составили органичную пару, в которой как бы дополняли друг друга, нисколько не конкурируя в мастерстве. Следующей звездной ролью в биографии балерины Максимовой стала партия Китри в "Дон Кихоте". Премьера, которая состоялась на сцене Большого театра в 1965 году, превратилась в настоящую культурную сенсацию для советской столицы. От балерины эта роль требовала предельной концентрированности, стремительности, невероятно большой скорости. Высокие прыжки жете постоянно приходилось сменять мелкими шажками в стиле па и энергичными вращениями. Максимова в полной мере воплотила в жизнь задумку балетмейстера Мариуса Петипа, буквально покорив столичную публику. Стоит отметить, что Китри Максимовой кардинальным образом отличалась от того, как исполняли эту партию признанные в то время звезды - Суламифь Мессерер и Майя Плисецкая. У Екатерины героиня балета "Дон Кихот" была именно бесшабашной русской, а не темпераментной испанкой.
Московские поклонники творчества танцовщицы стремились не пропустить ни одного ее выступления, покупая билеты на несколько спектаклей подряд. Екатерине Максимовой досталась партия Фригии. Эту драматическую роль Григорович писал специально для примы Большого, чтобы та получила возможность проявить все свой таланты. Эта партия была наполнена сложными акробатическими элементами, непростым хореографическим рисунком, оригинальными поддержками. Героиню Максимовой наделили особым ярким и запоминающимся характером. В 70-80-е годы Васильев и Максимова стали настоящими символами и звездами Большого театра.
По традиции программу откроет премьера челябинского театра. В театре это первое обращение к произведению Александра Глазунова. Коллектив представит два спектакля на музыку Петра Чайковского: второго и третьего июня — «Лебединое озеро», пятого и шестого июня — «Анна Каренина». СПРАВКА: С именем выдающейся русской балерины Екатерины Максимовой, творчество которой объединяет миллионы людей, тесно связана и история челябинского театра оперы и балета.
По свидетельству многих, Максимову всегда отличала особая интеллигентность, даже целомудренность в отношениях с людьми. Она никогда не была замешана в каких-либо скандалах и закулисных склоках. О ее профессионализме ходили легенды. Не стесняясь слез, известная своей эпатажностью балерина Анастасия Волочкова рассказывала, как впервые появилась в Большом театре. И что первым человеком, поддержавшим ее, была именно Максимова. Они долгое время делили одну гримуборную.
Максимова оставила в моей судьбе значительный след, - призналась Настя. Могилы самых народных - Катю будут помнить не только по классическим театральным балетам «Жизель», «Щелкунчик» и «Спартак», где она была первой исполнительницей ведущих женских партий, но и по телевизионным фильмам-балетам.
Внучка русского философа, теоретика искусства и филолога, психолога, теоретика искусства, переводчика философской и художественной литературы Г. Шпета 1879-1937, который был репрессирован и расстрелян в Томске. Максимова еще была родственницей композитора Рахманинова, а помимо этого, дореволюционного министра Гучкова.
Звезда русского балета родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Отец Сергей Максимов работал инженером, а мама Татьяна Максимова была журналистом и редактором издательства. Ее судьбу в хореографии решала мама, которая долго сомневалась, но все-таки повела дочку на показ в хореографическое училище. Это решение мама Екатерины Максимовой приняла при помощи соседки, знаменитой балерины Екатериной Гельцер, которая увидела в девочке определенные данные к балетному искусству. Телосложение стройной, грациозной, потрясающей, пропорциональной фигурки подвижной Кати так и просилось в хореографию.
И в десять лет Катя Максимова поступила в Московское хореографическое училище. Первым ее педагогом стала Л. Старейшина московского балета В. Тихомиров, видевший Катю еще перед вступительными экзаменами, сказал о том, что ее ждет успех в театральной деятельности. Учась в первом классе, не проучившись даже год, она вышла на сцену Большого театра, который станет для нее родным.
Сначала ей давали небольшие роли в оперных спектаклях, а вскоре доверили балетную роль в «Золушке», Катя была птичкой в свите феи Весны. А в 1952 году она стала участницей балета «Щелкунчик». Она исполняла партии снежинки, куклы, Маши-девочки, танцевала па-де-труа со своей соученицей и Владимиром Васильевым , с ним она связала потом свою судьбу и в творчестве, и в жизни. Максимову заметили и зрители, и критики. Она стала известной уже во 2 классе.
Неординарно и красочно выступив в маленькой роли белочки в детской опере «Морозко» на сцене Большого театра. Она уже в то время привлекла внимание поклонников. Ее талант привлек внимание балетмейстеров, которые уже в училище стали ставить номера специально для Максимовой: в 7-м классе она исполнила миниатюру В. Варковицкого «Соловей» на музыку А. Алябьева; сам великий К.
Голейзовский поставил для нее и И. Хмельницкого «Романс» на музыку С. Максимова танцевала в школьном концерте в честь посещения училища королевой Бельгии Елизаветой, а когда в Москве проходили первые гастроли парижской «Гранд-опера», именно ее Харальд Ландер выбрал для показа своих принципов построения классического урока. В 1957 году победила на Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве и в этом же году дебютировала в партии Маши в балете П. Чайковского «Щелкунчик» хореография В.
В 1958 году окончила Московское хореографическое училище класс Е. Ее взяли в Большой театр, не в кордебалет, а на сольные партии. В этом театре Екатерина Максимова проработала до 1988 года. А педагогом у нее была Галина Уланова. Талант балерины Максимовой был безграничен, она блистательно играла классические и современные партии.
Ее воздушный прыжок завораживал публику.