Алексей Балабанов. — После института и армии вы поступили на Высшие курсы сценаристов и режиссеров?
Причина смерти Алексея Балабанова. Биография режиссера
Зрительская премьера картины состоится во всех кинотеатрах страны уже 5 октября. Документальный фильм «Алексей Балабанов. Послесловие…» — долгожданная премьера этого года. Фильм-повесть — одна из последних бесед с популярным режиссером, который впервые был так откровенен перед камерой. В сюжет вошли отрывки из печатных интервью разных лет и, главное, личных дневников Балабанова. Один из отрывков фильма снят случайно: после съемки интервью для фильма «Сергей Бодров.
Реалии Крым. НЕТ» Межрегиональный профессиональный союз работников здравоохранения «Альянс врачей» Юридическое лицо, зарегистрированное в Латвийской Республике, SIA «Medusa Project» регистрационный номер 40103797863, дата регистрации 10. Учредитель акционерное общество "Ленинградская областная телекомпания".
Вторая, Надежда Васильева — создатель костюмов на «Ленфильме», была с ним до конца. Об отношениях с семьёй Балабанов практически не говорил на публике.
В 2002 году на режиссёра свалилась трагедия. Под ледяной лавиной в горах Северной Осетии погиб Сергей Бодров со всей съёмочной группой. Актёр из «Брата» не первый год пробовал себя как режиссёра, а с Балабановым советовался. Шок от потери друга разделил жизнь режиссёра на «до» и «после». Как позже вспоминал друг семьи Сергей Сельянов: «Смерть Бодрова была его собственной смертью без переносного смысла. Какую-то его часть точно отрубило тем ледником». Горе Балабанов стал топить в алкоголе. Соседи по Васильевскому острову Петербурга регулярно видели его страшно пьяным.
Балабанов Мало какой фильм Балабанова обходился без русского рока. Не стала исключением и эта притча. Весь саундрек к фильму составлен из песен группы «АукцЫон», а роль пьющего музыканта сыграл Олег Гаркуша. Сначала режиссёр предлагал сняться своему другу и соратнику Вячеславу Бутусову, потом Глебу Самойлову и Сергею Чигракову, но по разным причинам все отказались. В конце концов был утверждён солист «АукцЫона» Леонид Фёдоров, но в последний момент он не смог сниматься, и вместо него в фильме появился самый яркий участник группы — Гаркуша. Балабанов Алексей Балабанов в работе всегда требовал достоверности. Поэтому съёмки в больнице были «взаправду» — реальные медсёстры не только делали укол композитору Юрию Матвееву, который играл бандита Матвея, но ставили зонд! Когда режиссёру говорили, что может не стоит мучать человека — это же ужасная процедура, Балабанов отвечал: «Зачем что-то придумывать, когда можно сделать по-настоящему?
В день рождения Алексея Балабанова в Петербурге пройдут встречи и экскурсии в память о режиссере
Действие этой картины разворачивается в самом начале XX столетия. В центре - две благополучные семьи, а также таинственный владелец фотостудии Иоганн, который в подвале создает собственный фотографический театр Маркиза де Сада. Иоганн снимает фотографии, которые вызывают похоть, пробуждают в человеке самые низменные чувства. Своей работой он разрушает благополучные семьи, превращая простых людей в уродов, погрязших в пороках. Картина попала в программу Каннского фестиваля, получила премию "Ника" в номинации "Лучший фильм". На этот раз действия разворачивались в России и США. Фильм неоднократно обвиняли в неполиткорректности.
Таких же подозрений удостоилась и картина "Война", рассказывающая о событиях в Чечне. В картине повествование ведется от первого лица, историю рассказывает подследственный Иван Ермаков, который дает интервью журналисту. Он рассказывает о событиях в Чечне в 2001 году, когда оказался в плену у командира боевиков на положении домашнего раба. Самого Ивана также используют в качестве специалиста по связи. Вскоре к чеченскому командиру привозят английского актера с невестой. Боевик отпускает русских, потому что они срочники, а не контрактники, и англичанина, чтобы он привез выкуп за свою невесту.
Англичанину не удается за два месяца собрать деньги и найти понимание у властей. Тогда он обращается за помощью к Ивану, вместе они едут освобождать Маргарет и русского офицера Медведева, которые остаются в плену. В 2007 году герой нашей статьи снял драму "Груз 200", в которой до жути реалистично продемонстрировал изнанку поздней советской действительности. Лента вышла настолько жестокой, что многие известные актеры отказались в ней сниматься, а в ряде российских городов фильм убрали из кинотеатров. Важной вехой в творчестве Балабанова стала драма "Кочегар" про якутского ветерана войны в Афганистане. Фильм рассказывал о мести, на которую способны даже маленькие люди.
Его последней работой стала картина "Я тоже хочу", в которой режиссер пытался осмыслить суть расставания с жизнью.
Лента тоже была удостоена многочисленных отечественных наград и получила хорошие отзывы критиков. Алексей Балабанов на съемках фильма «Груз 200» В 2007-м на экраны вышел еще один проект Алексея на тему войны — картина «Груз 200». Она была напичкана жестокими сценами, поэтому многие города России отказались от ее проката.
Роли центральных персонажей ленты достались Агнии Кузнецовой и Алексею Серебрякову. В 2013-м Алексей Балабанов приступил к работе над картиной, которую назвал «Я тоже хочу». Героям ленты предстоит найти артефакт, так называемую мистическую колокольню счастья, которых осталось не так много в российских глубинках. В этой ленте Алексей снимался сам в роли того режиссера, которого отвергла эта колокольня, и он умирает.
Балабанов нашел для съемок подходящую колокольню. Она была старой, покосившейся, и располагалась в Вологодской области, на небольшом острове. Самое интересное, что она рухнула именно в сороковой день после того, как режиссера не стало. Личная жизнь В личной жизни Алексея Балабанова было два официальных брака.
Первую жену звали Ирина, и она родила ему сына Федора. Он вырос, и получил экономическое образование. Алексей Балабанов и его жена Надежда Васильева Второй женой режиссера стала Надежда Васильева, с которой он познакомился на съемках картины «Замок». Она занимала должность художника по костюмам.
В 1995 году они стали родителями сына Петра. Этот брак Алексея длился до самой его смерти. Смерть Алексея Балабанова не стало 18 мая 2013 года. Он умер в санатории «Дюны», расположенном в поселке Солнечное, от острой сердечной недостаточности.
Он просто потерял сознание, и через несколько минут его не стало. Алексею шел 55-й год. Проводить в последний путь великого режиссера пришли несколько сотен человек.
Короткая ссылка 25 февраля 2024, 09:07 Советский и российский режиссёр и сценарист, создатель культовой дилогии о Даниле Багрове «Брат», кинолент «Жмурки», «Груз 200», «Про уродов и людей» Алексей Балабанов родился 25 февраля 1959 года. Никита Михалков назвал его «целой планетой, которая будет существовать столько, сколько просуществует кинематограф».
Кроме того, в картине было несколько непрофессиональных актёров, которые работали бесплатно.
Алексей Балабанов появляется в эпизодической роли кинорежиссёра в заключительной сцене фильма "Я тоже хочу". В этой сцене его герой умирает. В год выхода картины 2012 у режиссёра обнаружили онкологическое заболевание. В следующем, 2013 году он умер. Главные роли в самой скандальной картине Балабанова "Груз 200" писались специально под актёров Евгения Миронова и Сергея Маковецкого. Но после прочтения сценария они играть в ленте отказались.
Алексей Балабанов: главный создатель мифа о 90-х или разочаровавшийся историк эпохи?
За полгода до скоропостижной гибели Балабанова признали лучшим режиссером по итогам Петербургского международного кинофестиваля, где состоялась премьера его нового фильма "Я тоже хочу". Эксперты выяснили причину смерти знаменитого режиссера Алексея Балабанова, скончавшегося накануне 18 мая в возрасте 54 лет. Режиссер: Алексей Балабанов Главные роли: Алексей Панин, Дмитрий Дюжев, Никита Михалков, Сергей Маковецкий, Виктор Сухоруков, Григорий Сиятвинда. перечитал старые интервью режиссёра и попытался определить правила жизни Алексея Балабанова. 18 мая исполняется восемь лет со дня смерти режиссёра Алексея Балабанова. Вдова режиссера Алексея Балабанова художница Надежда Васильева рассказала, что ее супруг мог умереть из-за резкого отказа от алкоголя и табака.
В "Ленфильме" показали документальный фильм с последним интервью Балабанова
Алексей Балабанов: биография, фото - «Кино » | Как Алексей Балабанов перешел от ранних документальных зарисовок и модернистских экранизаций к народным боевикам? |
Причина смерти Алексея Балабанова. Биография режиссера :: | Они понимали, что Балабанов — уже большой режиссер. |
«Я хотел показать то, что показал» | За полгода до скоропостижной гибели Балабанова признали лучшим режиссером по итогам Петербургского международного кинофестиваля, где состоялась премьера его нового фильма "Я тоже хочу". |
Алексей Балабанов - биография, новости, личная жизнь
Рейтинг всех фильмов Алексея Балабанова — от худшего к лучшему | 25 февраля исполняется 65 лет со дня рождения Алексея Балабанова — одного из культовых российских режиссеров девяностых и нулевых годов. |
Алексей Балабанов | Известный петербургский режиссер Алексей Балабанов ушел из жизни, работая над сценарием к фильму «Мой брат умер». |
Алексей Балабанов: «Я умру, а вы останетесь» | Режиссер: Алексей Балабанов Главные роли: Алексей Панин, Дмитрий Дюжев, Никита Михалков, Сергей Маковецкий, Виктор Сухоруков, Григорий Сиятвинда. |
Балабанов — жив | читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Фестиваль "Брат-2: живой Soundtrack" состоялся в Петербурге Фестиваль "Брат-2: живой Soundtrack" стартует в Петербурге. |
«Балабанову даже думать тяжело было о «Брате-3» | Алексей Балабанов попал на курс «Авторское кино» к известному режиссеру Борису Галантеру. |
Тяжёлые фильмы, развод и внезапная смерть: 64 года со дня рождения Алексея Балабанова!
Актер Алексей Панин со свойственной ему прямолинейностью заявил: «Я помню, как Балабанов на меня смотрел, я видел перед собой черные, такие бездонные глаза. Как Алексей Балабанов перешел от ранних документальных зарисовок и модернистских экранизаций к народным боевикам? 25 февраля исполняется 65 лет со дня рождения Алексея Балабанова — одного из культовых российских режиссеров девяностых и нулевых годов. Причина смерти Алексея Балабанова, фото которого есть в этой статье, еще долго обсуждалась его знакомыми и почитателями таланта.
«Балабанову даже думать тяжело было о «Брате-3»
В первый же съемочный день он меня, студентку, посадил рядом с собой на плейбек экран, на котором режиссер прямо на съемочной площадке может посмотреть отснятый материал, — Ред. Для меня все это было просто невероятным. Съемки шли очень быстро, на каждую сцену уходило по два-три дубля, потому что у себя в голове Алексей Октябринович уже все снял и смонтировал. Он точно знал, какой должна быть Анжелика, показывал, с какой интонацией она должна говорить, как следует плакать.
К актерам Алексей Октябринович относился очень бережно. Например, мне в самом начале съемок приставили ассистентку Тату Лелик, которая лишний раз ко мне никого не подпускала. Режиссер терпеливо ждал, пока я сидела в декорациях и настраивалась на тяжелые сцены, чтобы выдать нужную эмоцию, надрыв, который он увидел на пробах.
Впервые «Груз 200» я посмотрела на закрытом показе перед премией «Кинотавр» и была просто поражена гнетущей атмосферой этого фильма. В процессе все это ощущалось не таким тяжелым и страшным. До сих пор не понимаю, как Алексей Октябринович все это сделал.
Потом мы ездили по разным фестивалям, Алексей Октябринович рассказывал о своих будущих фильмах, о ролях, которые я смогу сыграть. Он даже предложил мне самой выбрать любую героиню в фильме «Морфий». К сожалению, из-за своей глупости я не поняла, что он хочет этого на самом деле, поэтому не воспользовалась таким щедрым предложением и сыграла там того, кого мне предложили, — сестру милосердия.
Я безумно рада тому, что смогла поработать с Алексеем Октябриновичем, он дал мне бесценный урок кинематографической эстетики, культуры, надежности, показал, как следует вести себя в профессии, и сделал многое другое.
Не мудрено поэтому, что отклики на печальную годовщину, появившиеся в социальных сетях, часто совершенно противоположны друг другу. У Балабанова не было и не могло быть героя, который верит в идеалы Публицист, последовательный приверженец демократического пути развития нашей страны Дмитрий Травин, к примеру, уверен, что Балабанов ушел, так и не увидев в России ничего позитивного: «Чтобы понять поколение, построившее сегодняшнюю Россию, надо посмотреть два фильма. Наверное, Балабанов сознательно делал свой собственный вариант «Сталкера», вступая в диалог со старшим коллегой через 33 года после появления шедевра Тарковского. Герои «Сталкера» ведут интеллектуальные разговоры, как шестидесятникам и положено. Они рассуждают над экзистенциальными проблемами, читают стихи. Сталкер убежден в том, что человек должен верить в лучшее, стремиться изменить жизнь.
И если сильно верить в то, что ты хочешь, мечта когда-нибудь сбудется. Фильм Тарковского — гимн шестидесятников, воспевающий стремление мечтать, надеяться на лучшее, ждать позитивных перемен. У Балабанова пять человек едут искать колокольню разрушенной церкви, в которой, как в «Зоне», порой совершаются чудеса. Тех, кто достоин, оттуда забирают в иной, светлый мир. Трое героев, как и герои «Сталкера» не имеют имен — лишь профессии. Однако характер профессий совершенно иной. Вместо Сталкера, Профессора и Писателя появляются Бандит, Музыкант и Проститутка, окончившая в прошлом философский факультет Санкт-Петербургского университета, но не нашедшая приличной работы по специальности.
Впрочем, проблема тех, кто ищет счастья в современной России, не только в отсутствии денег и работы. Бандит преуспел в своем ремесле. Он богат и неуязвим для полиции. Музыкант, очевидно, тоже не бедствует. Но мир, в котором они существуют, столь отвратителен, что эти люди готовы все бросить и мчаться в далекое заброшенное село, отыскивая себе счастье.
Это сильно сказалось на самочувствии Балабанова.
Он тяжело переживал потерю друга. Чтобы вытащить мэтра из депрессии продюсер Сергей Сельянов начал приносить сценарии, написанные другими авторами. До этого режиссёр писал сюжеты исключительно сам. Так на свет появилось две картины — «Жмурки», о лихих 90-х, и мелодрама с Ренатой Литвиновой «Мне не больно». Балабанов, Панин и Дюжев на съёмках фильма «Жмурки». Из-за обилия жестоких сцен насилия картина была запрещена во многих городах России.
Главные роли сыграли молодая актриса Агния Кузнецова и на тот момент уже не малоизвестный Алексей Серебряков. В 2012 году Балабанов снимает в картине «Я тоже хочу» самого себя. По сценарию режиссёра отвергает «колокольня счастья» и он умирает. Когда Балабанов умер, колокольня, выбранная мастером для съёмок, обрушилась на его сорок дней. Два брака и два сына Балабанов был женат дважды. Его первой супругой стала девушка по имени Ирина.
Они познакомились, когда Алексей приехал в Москву учиться на Высших курсах сценаристов и режиссёров. Пара поженилась и спустя несколько лет у них родился сын Фёдор. Однако этот брак продлился недолго. Спустя два года после рождения ребёнка Ирина и Алексей подали на развод. Алексей Балабанов с женой Надеждой. У них вспыхнул роман, который перерос в серьёзные отношения, а после в крепкий брак.
Балабанова в «Жмурках» любят сравнивать с Тарантино, и это сравнение вполне оправдано. Подобно Тарантино, Балабанов уже в «Брате», на криминальном материале, подтягивает визуальный ряд под музыку, позволяя грузному русскому року встать в полный рост, а в «Жмурках» его музыкальная режиссура расцветает: Балабанов сводит легкомысленных Sparks и Бутусова, Агузарову и Stray Cats, Высоцкого и «Ногу свело! И дождались.
Обе о двух важнейших точках в истории России XX века. Время действия «Груза 200» вольной экранизации фолкнеровского «Святилища», своего рода протослешера. Об этом странно говорить из 2022 года, когда ностальгия стала общим местом, но ни в «Грузе», ни в «Морфии» нет и тени светлой тоски; это не утопичное кино, которое предлагает сказочную фантазию о прошлом.
Создатели в ответ на обвинения в чернухе лишь пожимали плечами: не мы такие — жизнь такая. С первого «Брата» Балабанов работал как порядочный реалист. Даже «Морфий» отрезвляюще реалистичен.
В режиссерской «дилогии канунов» впервые отчетливо проявляется тяга Балабанова к историософским построениям и многозначительным вопросам о судьбах страны. Довольно экономный по хронометражу «Груз 200» всего 85 минут — настоящая находка для интерпретатора. Тут головокружительно много соблазнительных мотивов, которые наталкивают на далеко идущие выводы.
Тут вам и титульная история про маньяка в погонах критики безошибочно увидели в девушке, изнасилованной полицейским, образ терзаемой России , и сюжет о том, как профессор научного атеизма обретает веру в дряхлеющей империи, и образ анархистского города-солнца, и Афганская война, и обещание светлого будущего. Как назвать имперцем человека, который снял «Груз 200»? И как назвать либералом человека, который снял «Войну»?
В скандальном выпуске «Закрытого показа» с Гордоном, в котором прошла телевизионная премьера «Груза 200», Балабанов сказал, что он ничего не выдумывал, а лишь показал то, что и так лежит на поверхности. От этого, кажется, несложно интуитивно прийти к разгадке парадокса режиссера: в своем кинематографе он пульсирует тысячей правд. Так, от модерниста, работающего по лекалам мастеров, Балабанов приходит к чисто постмодернистской маске, в которой при должном желании можно увидеть и искренность, и иронию.
В балабановском кино все не так однозначно, поэтому и Россия у него оказывается страной победившего постмодерна, в которой история о полицейском насилии выглядит карикатурой. По той же причине и Данила Багров — поборник правды — изображен наивным, как юноша. Он еще не вполне разобрался и с собой, и с миром вокруг.
Известно, что в Бодрове-младшем Балабанов видел соратника, хотя и относился к некоторым его решениям например, примкнуть к антипутинской кампании Березовского снисходительно. В фильмографии Балабанова это, пожалуй, одна из самых интимных картин, проникнутая ощущением скорого конца. Кино, как оказывается в финале «Морфия», — это не всегда лекарство, это еще и наркотик, который медленно убивает.
Фильмы Балабанова, как считается сегодня, лишь работали на его укрепление. Но как тогда примирить «Кочегара», в котором главным героем оказывает представитель малого народа, или неснятую «Реку» о якутском лепрозории с имперскостью Балабанова? Кувшинова предлагает ответ: все фильмы Балабанова, так или иначе, о маленьком человеке.
Наблюдая за ним, он волей-неволей воспроизводил отжившие культурно-политические паттерны. Эстетически «Кочегар» — буквально компендиум режиссерских находок Балабанова за двадцатилетнюю карьеру. Это самый минималистичный и аскетичный по форме фильм из всех, что он снял.
В нем Балабанов действительно дает нашего «Таксиста» и вновь рассказывает абсолютно зрительскую историю — о возмездии ветерана, прошедшего афганскую войну. Насилие в нем обоснованно, герой хорошо понятен, пафос нарочито снижен. Хотя сам Балабанов говорил, что ни разу не досматривал «Сталкера» до конца скучно , «Я тоже хочу» — очевидный парафраз фильма Тарковского.
10 интересных фактов о фильмах Балабанова ко дню смерти режиссёра
Они понимали, что Балабанов — уже большой режиссер. Похороны нова состоятся 21 мая Кинорежиссер Алексей Балабанов, скончавшийся 18 мая в возрасте 54 лет, будет похоронен на Смоленском кладбище в Петербурге 21 мая. Алексей Балабанов попал на курс «Авторское кино» к известному режиссеру Борису Галантеру.
Названа точная причина смерти Алексея Балабанова
На первой встрече Алексей Балабанов создавал впечатление умного, сообразительного человека, который хорошо знает, что хочет, однако пока мало умеет. Алексей Балабанов интервью практически не дает. Кинорежиссер Алексей Балабанов, создавший фильмы «Брат» и «Брат-2», ушел из жизни на 55-м году жизни.
На «Ленфильме» состоялась премьера байопика о режиссере Алексее Балабанове
Интервью с кинорежиссером Алексеем Балабановым. «Алексей Балабанов. За короткие 54 года жизни Алексей Балабанов стал «единственным по-настоящему народным режиссером новой России». Алексей Балабанов, известный широким массам в первую очередь как создатель кинокартины «Брат», режиссёр удивительный. На киностудии «Ленфильм» в Санкт-Петербурге состоялась премьера документального фильма о режиссёре Алексее Балабанове с его последним интервью. 25 февраля исполняется 65 лет со дня рождения Алексея Балабанова — одного из культовых российских режиссеров девяностых и нулевых годов.
Алексей Балабанов: «Я умру, а вы останетесь»
Как может кино развить национальную рознь? Она либо есть, либо ее нет… Я кино делаю, а люди пусть что хотят, то и говорят». Балабанов был категорически против миграции, часто повторяя: «Где родился, там и пригодился». Но сам себя он считал не националистом, а патриотом. Фильм «Груз 200» сняли с проката во многих городах страны из-за обилия сцен насилия. Режиссера назвали «чернушником», а он так объяснял свою позицию: «Это же очень спорная с точки зрения нравственности картина... Да, это все на самом деле было. А очень многие детали я почерпнул из личного опыта. Я был молодым, только из армии пришел.
Но именно тогда я и мое поколение в целом почувствовали, что все скоро рухнет. Вот этот момент я и хотел передать на экране — момент распада страны, духовного распада конкретных людей, таких вот, как главный герой, этот милиционер. Получилось жестко, но и время было таким». Из-за этого его называли «певцом повседневности». Пересказать сюжет фильмов Балабанова сложно — их нужно смотреть. Режиссер говорил: «Фильм, который можно рассказать словами, и снимать не стоит. Я не люблю длинно рассказывать — я люблю кино снимать.
Зрительская премьера картины состоится во всех кинотеатрах страны уже 5 октября. Документальный фильм «Алексей Балабанов. Послесловие…» — долгожданная премьера этого года. Фильм-повесть — одна из последних бесед с популярным режиссером, который впервые был так откровенен перед камерой. В сюжет вошли отрывки из печатных интервью разных лет и, главное, личных дневников Балабанова. Один из отрывков фильма снят случайно: после съемки интервью для фильма «Сергей Бодров.
Все было, как в России, просто город очень красивый, там по-украински вообще никто не говорил. Я как-то попал во Львов и понял, что Львов — это Польша. Католический город. У меня друг там. Город, совсем не имеющий отношения ни к Украине, ни к России. Как могут в одной стране сочетаться Крым и Львов? На Крым гораздо больше прав татары имеют, чем украинцы, там их просто больше. Хрущев, придурок, подарил… — Как с Сельяновым познакомились, помните? Он на курсы поступил тогда к [Ролану] Быкову, на игровое. Он уже к тому времени сделал фильм «День ангела». У него не было корочки, когда он «День ангела» снимал, это было полулюбительское кино. У Сельянова первое образование математическое, он Политехнический закончил. У него вообще много образований, он человек умный и образованный. Я «День ангела» посмотрел. Я до сих пор считаю, что «День ангела» — лучший его фильм, очень необычный, такой трепетный. Он всем тогда очень понравился, с ним носились, про него писали. Сельянов тогда был молодой, с безумным взглядом. Он, по-моему, не ожидал, что фильм такой эффект произведет. И я его уговорил жить со мной в одном боксе в общежитии. И мы жили. Сельянов, естественно, не учился и не жил, он снимал дальше кино — «Духов день» собирался снимать. Но приезжал иногда. Я его практически не видел, хотя номинально мы жили вдвоем. Я фактически два года прожил один, вернее, три, потому что нам еще на год режиссуру продлили. А Витя Косаковский, будучи человеком непростым, выбил себе отдельную комнату и уехал туда с женой. И мы с Сашей Ильинским жили вдвоем в блоке. У каждого по комнате, очень хорошо. Много читали. Он очень хороший был мой друг, очень хороший человек, но вдруг в одночасье стал махровым евреем, уехал в Израиль, никому не пишет. У него жена Марина Иванова, абсолютно русский человек. Все меняется очень быстро, в одночасье. С Сельяновым мы литературу не обсуждали практически никогда. Ему не до меня было. Он уже крутой был — режиссер игровой, перспектива. Ему все равно было с кем [жить в общежитии]. Я говорю: «Давай». Он говорит: «Давай». Он никого толком не знал. Он посмотрел, сказал мне, что показывать, что не показывать. Один документальный, «Настю и Егора», второй игровой, любительский. Герман посмотрел, головой покачал, я ему сразу сценарий принес — не по Беккету, хотя я тогда уже придумал это кино. Я тогда много писал разной лабуды. Он головой покачал, сказал: «Рано еще». Я жил у товарища на Фонтанке, мы вместе учились в Горьком. Он снимал комнату в коммуналке, потом в Америку уехал, а я остался там жить. В общем, трудновато было. Но Герман меня запустил, я стал работать. Еще в Свердловск потом уехал, сценарий там написал. У меня был друг, Миша Розенштейн, он с Хотиненко работал раньше [как художник-постановщик], а сейчас в Израиль уехал. Он прочитал сценарий и сказал: «Будешь в Ленинграде, там в Малом драматическом театре есть такой артист — Бехтерев. Это вот для тебя». Я же никого не знал, а Миша опытный был, из игрового кино, много картин сделал, сам собирался снимать. Хотиненко уже крутой был, он «Зеркало для героя» снял. Я караулил у входа в театр, долго караулил, по фотографии Бехтерева нашел, долго за ним шел, смотрел, потом попросил ассистента по актерам его на пробы пригласить. Он прочитал сценарий, выучил эпизод и начал мне играть такой театр у микрофона. Я пришел в такой шок, чего делать, не знаю. До такой степени мимо. Он театральный все-таки. Я потом много его смотрел. Совсем не мой артист. В общем, я никогда его больше никуда не звал. И сижу я в шоке в кафе у входа на «Ленфильм» с ассистенткой по актерам и не знаю, чего делать мне. Тут какой-то человек идет. Она говорит: «А вот Витя». Это был Сухоруков. Я его подозвал, он рожу скривил, как обычно. Я думаю: «Куда мне придурка такого? А он постоянно по-разному себя называл. Он смотрит на нее, я вижу, что он слова забыл. Он смотрит на нее и говорит: «Это опухоль». И я начал хохотать. Потому что мне показалось очень смешно. Он был такой перепуганный, это было так органично, что я его утвердил, о чем не жалею. Отлично роль сыграл. Пережитки такие молодости. Мне черно-белое кино всегда нравилось. Я цветного кино всегда боялся. Цвет… с ним же надо бороться. Тем более «Голод» был черно-белый. Все хорошие картины, которые я видел, все были черно-белые. Первая картина, мне кажется, должна быть черно-белая. Потом, когда уже начинаешь в изображении разбираться, уже можно что-то делать. У меня же не получилось во втором фильме с цветом, с Кафкой. Я пытался там бороться, но считаю, что не получилось. Первый фильм удачный, его сразу в Канны взяли. Конечно, я не ожидал — никто не ожидал. Канны для меня были… В смокинге, приемы. С Базом Лурманом познакомился, за одним столом сидели на официальном приеме. Потом вместе на закрытии были. Он тогда еще австралийский режиссер был, мы вместе на Золотую камеру выдвигались. Strictly Ballroom — хорошее, энергичное кино. Он по-французски не понимал. А нас в зал не пустили, потому что мест не хватило. Мы стояли в фойе. И там сказали по телевизору: «Баз Лурман, Strictly Ballroom». Хороший режиссер. И теток с собой штук восемь привез. Нас на три дня пустили туда. Ко мне товарищ приехал из Голландии, художник-постановщик, Сережа Корнет. Из Свердловска тоже. Он к тому времени уже в Голландию уехал и там художником работал. Ну, он узнал про Канны и приехал ко мне. И мы с ним там вдвоем рассекали. Он сейчас преуспевающий художник, в Китае жил, кучу развлекательных центров поставил в Европе. У меня постпродакшн был в Гамбурге. Но после того как фильм провалился в Европе, он нигде не пошел. Получил несколько призов у нас на национальных фестивалях, вот и все. Фильм неудачный. Самый мой неудачный фильм, на мой взгляд. Второй фильм обычно у режиссеров не получается. Эйфория существует… Алексей Балабанов — Сельянов еще не был вашим продюсером тогда, но он соавтор сценария «Замка». Роман же незаконченный, как обычно у Кафки.
В основном наши отношения с братом до 16 лет моих не складывались удачно для меня. По словам Надежды Васильевой, Балабанов учил сыновей, что они друг у друга — самое дорогое. А вы друг от друга никуда не денетесь, вы должны быть вместе. Это самое большое счастье для меня будет, если между вами не будет распрей». Балабанов снимал очень быстро Вместе с Сергеем Сельяновым «Леша был современный и бескомпромиссный режиссер. Это важно для профессии», — вспоминает Бодров-старший. Многие коллеги отмечали, что Балабанов снимал крайне быстро. Так, фильм «Брат» отсняли в Петербурге за 31 съемочный день. Переработок не было, потому что Леша точно знал, что хочет. Он был уверен всегда, кто и откуда должен выйти, что сказать, куда поставить рельсы», — вспоминает Васильева. Музыка была всегда важна для Балабанова Балабанов использовал ту музыку, которая привносит в изображение нечто иное. Режиссер дружил с рок-музыкантами и показал зрителям многих из них. Лидер группы «Чайф» Владимир Шахрин, который, как и Балабанов, родился в Свердловске, догадывается, почему песни его коллектива ни разу не звучали в фильмах Балабанова. Леха был пессимистичным человеком всегда. Не помню, чтобы он когда-либо веселился или хохотал». По словам друга Балабанова, в первоначальном сценарии «Брата» Данила Багров убивал людей за то, что им не нравилась группа Nautilus Pompilius. А Сельянов в «Брате 2» хотел «напихать музыки столько, сколько влезет». Балабанов следил за деталями Кадр из фильма «Про уродов и людей» Сергей Маковецкий считает, что Балабанов всегда точно принимал решения на съемках: «У него не было случайных мизансцен, случайных интерьеров, случайных мест съемок». При этом детали «просто так» его не интересовали. Например, Васильева нашла для героя Маковецкого воротнички, сюртук, жилетку и бабочку, сделанные в начале XX века, а сцены «Войны» снимали в настоящем зиндане, который специально вырыли для съемок. Туда кинематографисты накидали грязи, острых камней и постоянно лили воду. Трагедия на съемках «Реки» Кадр из фильма «Река» В 2000 году Балабанов отправился снимать экранизацию произведения Вацлава Серошевского «Предел скорби». Свинобоева погибла, а все остальные получили травмы разной степени тяжести. Балабанов не стал заканчивать фильм и спустя два года смонтировал из материалов короткометражку. По словам Васильевой, авария случилась из-за легкомыслия. Была большая скорость, чтобы показать работу тормозов, но из-за поворота на нас выскочила машина, Сережа дал по тормозам, и мы слетели в обрыв». Фильм стал первой комедией в фильмографии режиссера.
Алексей Балабанов: «Так оказалось, что я здесь живу»
Документальный фильм «Алексей Балабанов. Послесловие…» — долгожданная премьера этого года. Фильм-повесть — одна из последних бесед с популярным режиссером, который впервые был так откровенен перед камерой. В сюжет вошли отрывки из печатных интервью разных лет и, главное, личных дневников Балабанова.
Один из отрывков фильма снят случайно: после съемки интервью для фильма «Сергей Бодров.
Это всегда было важно в России, а сегодня перешло в некую неважную форму, когда говорят «Здорово, брат! Братские штуки во мне есть, поэтому я очень ценю своего брата. Это один из самых близких людей для меня на этой планете. Я уверен, что это влияние отца», — рассказал Федор.
Однако у Петра с братом долгое время отношения не складывались. Много чего, и хорошего, и плохого. В основном наши отношения с братом до 16 лет моих не складывались удачно для меня. По словам Надежды Васильевой, Балабанов учил сыновей, что они друг у друга — самое дорогое. А вы друг от друга никуда не денетесь, вы должны быть вместе.
Это самое большое счастье для меня будет, если между вами не будет распрей». Балабанов снимал очень быстро Вместе с Сергеем Сельяновым «Леша был современный и бескомпромиссный режиссер. Это важно для профессии», — вспоминает Бодров-старший. Многие коллеги отмечали, что Балабанов снимал крайне быстро. Так, фильм «Брат» отсняли в Петербурге за 31 съемочный день.
Переработок не было, потому что Леша точно знал, что хочет. Он был уверен всегда, кто и откуда должен выйти, что сказать, куда поставить рельсы», — вспоминает Васильева. Музыка была всегда важна для Балабанова Балабанов использовал ту музыку, которая привносит в изображение нечто иное. Режиссер дружил с рок-музыкантами и показал зрителям многих из них. Лидер группы «Чайф» Владимир Шахрин, который, как и Балабанов, родился в Свердловске, догадывается, почему песни его коллектива ни разу не звучали в фильмах Балабанова.
Леха был пессимистичным человеком всегда. Не помню, чтобы он когда-либо веселился или хохотал». По словам друга Балабанова, в первоначальном сценарии «Брата» Данила Багров убивал людей за то, что им не нравилась группа Nautilus Pompilius. А Сельянов в «Брате 2» хотел «напихать музыки столько, сколько влезет». Балабанов следил за деталями Кадр из фильма «Про уродов и людей» Сергей Маковецкий считает, что Балабанов всегда точно принимал решения на съемках: «У него не было случайных мизансцен, случайных интерьеров, случайных мест съемок».
При этом детали «просто так» его не интересовали. Например, Васильева нашла для героя Маковецкого воротнички, сюртук, жилетку и бабочку, сделанные в начале XX века, а сцены «Войны» снимали в настоящем зиндане, который специально вырыли для съемок. Туда кинематографисты накидали грязи, острых камней и постоянно лили воду.
Авторы фильма «Алексей Балабанов. Послесловие…» — журналист и медиаидеолог Марина Леско, российский режиссер-документалист Константин Смилга, продюсер и генеральный директор медиагруппы «Красный квадрат» Илья Кривицкий. Почитатели таланта Алексея Балабанова смогут увидеть фильм до официального выхода на экраны кинотеатров 5 октября. Специальные предпоказы для широкой публики и дискуссии о кино пройдут в знаковых для Алексея Балабанова местах: 3 октября в 19:00 — кинотеатр «Аврора», Санкт-Петербург 4 октября в 19:30 — «Континент Синема», Екатеринбург 4 октября в 19:00 — Центр культуры «Рекорд», Нижний Новгород.
Горе Балабанов стал топить в алкоголе. Соседи по Васильевскому острову Петербурга регулярно видели его страшно пьяным. Но кинотворчество продолжалось, что не могло не отражаться на здоровье режиссёра. Я тоже хочу Считанные месяцы были отсчитаны Балабанову судьбой, когда он выпустил неоднозначную картину «Я тоже хочу». Её сюжетом он выражал почтение киношедевру «Сталкер» Андрея Тарковского. В картине режиссёр сыграл собственную гибель. И смерть не заставила себя ждать. В мае 2013 года он заполучил сердечный приступ, отдыхая в Ленобласти. Супруга поспешила к Балабанову, когда он перестал отвечать на звонки по мобильному. Позже Васильева расскажет, что застала мужа мёртвым в кинематографичной позе — упавшим на бок с колен.